Trendforscherin Lidewij Edelkoort: „Mode wird konventionell“

„Konvention wird sehr wichtig“, erklärte Edelkoort in Bezug auf Herbst/Winter 2026 und sprach begeistert über ihre eigene Wertschätzung für „sehr konventionelle Kleidung“. Ein Foto, das eine plissierte Bluse mit hohem Kragen, einen klassisch fein gestrickten Rundhalspullover und eine Perlenkette zeigt, gehört neben einem niedlichen Katzenbild zu ihren Lieblingsmotiven aus der Präsentation.

„Streetwear ist quasi über Nacht verschwunden“, sagte Edelkoort und wechselte speziell für die wenigen internationalen Teilnehmer:innen ins Englische, um sicherzustellen, dass ihre Botschaft verstanden wurde. „Der Sneaker wurde zum Mokassin. Das T-Shirt wurde zum Hemd. Die Blousonjacke wurde zum Blazer.“

Was in der Streetwear bereits stattgefunden hat, wird nun den Rest der Mode beeinflussen. „Ein Hoodie wird irgendwann nicht mehr marktfähig sein, und auch bei Turnschuhen ist Vorsicht geboten“, warnte sie das Publikum.

Edelkoort bezeichnet die Verlagerung hin zu traditionellen und konservativen Stilen als „einen neuen und spannenden Moment“ für die Bekleidungsbranche. Sie berichtete, dass sie zum ersten Mal seit langer Zeit wieder echte Freude an Mode empfinde.

Besonders begeistert zeigt sich Edelkoort von der „bahnbrechenden“ Herrenmode. In den neuen Kollektionen von Designer:innen und Modehäusern sind wenige lange Hosen, dafür aber viele Shorts zu sehen – etwa pumphosenähnliche Modelle und andere Varianten mit auffallend kurzen Beinen. „So wie die Rocklänge einst etwas über die Wirtschaft aussagte, frage ich mich, ob die Kürze der Männerhosen heute etwas über unsere Zeit verrät“, bemerkte sie. Jonathan Andersons weiße und rosafarbene Shorts für Dior Men bezeichnete sie als begehrenswert.

Modedesigner:innen demonstrieren bereits überzeugend, dass konventionelle Kleidung nicht altbacken ist, wenn den Designs Humor hinzugefügt wird, sagt Edelkoort. Sie weist auch auf die Bedeutung einer soliden Konstruktion hin: wie ein Kleidungsstück zusammengesetzt ist oder technische Handwerkskunst.

Workwear wird zur eigenständigen Kategorie in der Mode

Gute Konstruktion ist ein weiterer zentraler Aspekt der von Workwear inspirierten Mode. Laut Edelkoort steht Workwear kurz vor dem Durchbruch und wird zu einer eigenständigen Kategorie innerhalb der Mode avancieren. Besonders in den Niederlanden könnte dieser Trend dank seines bodenständigen, praktischen Charakters auf große Resonanz stoßen.

Man denke an Kleidungsstücke wie Latzhosen oder Hosen mit Schlaufen für einen Hammer. Oder an einen minimalistischen Rollkragenpullover aus Strick von The Row, kombiniert mit einer schlichten, gebürsteten Jacke mit verdecktem Reißverschluss und robusten Nähten – so, wie es Edelkoorts Präsentationsbilder zeigen. Auch hier liegt die Stärke in der Einfachheit und Handwerkskunst.

Die Silhouetten wirken leicht architektonisch und/oder industriell. Die Farbpalette ist hell und funktional. Wolle und Baumwolle sind die dominierenden Materialien, Denim kann für das Styling ergänzt werden. „Mit einem gut abgestimmten Workwear-Outfit – etwa einer Jacke und einer passenden Hose – lässt sich sogar eine Alternative zum klassischen Anzug schaffen“, sagt Edelkoort.

Wolle, Pelz und animalische Prints

Schafe – und insbesondere ihre Wolle – werden in der nächsten Wintersaison eine herausragende Rolle spielen. „Wolle ist eine Faser mit erstaunlichen Eigenschaften, ein Material, das wir oft unterschätzen. Wussten Sie zum Beispiel, dass man sie – wie früher – auch im Sommer tragen kann? Oder dass Wolle nach dem Waschen wie Leinen aussieht?“

In Bezug auf Materialien wird „alles wollig sein“: von Alpaka und Mohair bis hin zu Bouclé und haarigen Texturen. Grobe, schwere Strickwaren werden ebenso zu sehen sein wie wörtlich verstandenes Schaffell. Auch die Silhouetten können vom Schaf inspiriert sein – wie Edelkoort mit einem Editorial-Foto zeigt: Eine Frau auf einer Wiese, gekleidet in einen großen karierten Herren-Tweedmantel und eine romantische weiße Strickhaube. Daneben ein Foto eines Schafes mit riesigem, dunklem, wolligem Vlies und kleinem, hellem Kopf – die Ähnlichkeit ist verblüffend.

Die Farbkarte für HW26/27 umfasst ungefärbte Wolle oder davon inspirierte Töne: natürliche, graue Nuancen, ergänzt durch Akzentfarben wie Aubergine und Braun.

Gleichzeitig verschwinden Animal-Prints nicht von der Bildfläche. Das in den 1970er-Jahren populär gewordene Leopardenmuster, das bis heute fest zum Stil von Marken wie Dolce & Gabbana gehört, sei inzwischen genauso klassisch wie der Tupfen, meint Edelkoort. Besonders gut eigne sich der Print für Strumpfwaren und Accessoires wie Handschuhe.

Auch Reptilienmuster, etwa in Fisch- oder Schlangenhaut-Optik, werden im Winter 2026/27 eine wichtige Rolle spielen. Zudem sei Pelz wieder stark präsent – sogar im Sommer, so Edelkoort.

Grau wird wieder trendy

„Grau feiert ein Comeback“, sagt Edelkoort. „Dabei war die Farbe erst kürzlich in Mode – dann kamen Beige, Braun und Ziegelrot.“ Jetzt kehrt Grau zurück mit einem rationalen, schicken Charakter, sichtbar in perfekt geschnittenen Hosen, Fischgrätmänteln und Strickwaren.

Sie beschreibt Grau auch als elegante Farbe für Details – etwa in Form einer grauen Socke, kombiniert mit einem Absatzschuh, einem langen Paar Handschuhe oder gestrickter Unterwäsche zum Ausgehen (à la Miu Miu). Edelkoort erwartet, dass Grau in satteren Nuancen zurückkehrt – mit einem Hauch von Grün oder Blau.

„Man kann übrigens zwischen Grau und Braun allerlei machen“, fügt die Trendforscherin hinzu. Außerdem beiße sich die Kombination dieser beiden Töne nicht mehr – so wie inzwischen auch Schwarz und Marineblau miteinander getragen werden können.

Schutz suchen: Kleidung als Rüstung

Für Herbst/Winter 2026/27 prognostiziert Edelkoort auch den Aufstieg eines schützenden Kleidungsstils mit einem defensiven Look, der „fast kugelsicher“ wirkt. In einer Welt, in der Unsicherheit und Bedrohung spürbar sind, brauche es laut Edelkoort eine immer dickere „Rüstung“. Passende Kleidungsstücke innerhalb dieses Trends sind etwa einteilige Anzüge wie Overalls. Außerdem zeigt sie zahlreiche Outfits mit militärischen Einflüssen, Anspielungen auf Weltraumreisen oder eskimo-inspirierten Elementen für Expeditionen.

Die Daunenjacke wird dabei extremer und voluminöser – etwa wie die übertrieben wattierten Mäntel von Moncler. Auch die Materialien unterstreichen das Gefühl von Schutz: Stoffe werden geschichtet, mit doppelten oder sogar dreifachen Konstruktionen, erklärt Edelkoort. Beschichtete Textilien, Filz und wasserabweisende Materialien spielen dabei eine zentrale Rolle.

Die Farbpalette, die zu diesem Trend passt, umfasst metallische Töne wie Bronze, Rostfarben sowie verblasste, verwaschene Farben, die an einen geliebten Teddybären erinnern. Auch altes Metall und ornamentale Details, die an mittelalterliche Rüstungen denken lassen, fügen sich stimmig in diese schützende Ästhetik ein.

Schließlich

Trends verändern sich nicht schnell, sondern sehr allmählich, betont Edelkoort beruhigend. Vor rund 14 Jahren etwa stellte sie eine neutrale Farbpalette zusammen, inspiriert von den Getreidesorten auf marokkanischen Märkten. Diese findet sich heute in der Trendfarbe Beige wieder, die inzwischen von der breiten Öffentlichkeit getragen wird.

Ein weiteres Beispiel ist die Rückkehr der Hüfthosen – eine Entwicklung, die laut Edelkoort etwa 15 Jahre gedauert hat. Es brauche oft Jahre, bis sich ein Trend wirklich durchsetze – und das sei eine gute Nachricht: „Das bedeutet, dass man sich nicht beeilen muss.“

TikTok-Hypes hingegen seien so flüchtig, dass es für die meisten Unternehmen keinen Sinn ergebe, ihnen hinterherzulaufen. „Man ist per Definition zu spät, wenn man ihn entdeckt und dann noch aufspringen will“, erklärt Edelkoort. Es sei besser, bei dem zu bleiben, was man gut kann und was funktioniert.

Ist eine gestreifte Bluse ein Bestseller? Dann sollte man neue Varianten davon anbieten – etwa mit anderen Streifen oder einem kontrastierenden Einsatz, rät sie. Das signalisiere Mut, ziehe Aufmerksamkeit auf sich und stärke zugleich die Hauptprodukte. Sie verweist dabei auf den Hersteller Philips, dessen oranger Staubsauger einst geholfen habe, die blauen besser zu verkaufen.

Diese Empfehlung knüpft an Edelkoorts umfassendere Vision an, in der Authentizität im Zentrum steht – etwas, das sie in Zeiten allgemeiner Unsicherheit für entscheidend hält. Sie führt dazu das Konzept „Favor“ ein: eine Haltung, die sich durch Sorgfalt, Nachdenklichkeit und einen menschlichen Maßstab auszeichnet. Dies steht im starken Kontrast zur oft überhasteten und oberflächlichen Arbeitsweise in der Modebranche – und darüber hinaus.

Edelkoorts Appell an Designer:innen und Marken lautet daher: Fragt euch bei allem, was ihr entwerft, ob es wirklich einen Mehrwert hat und eine Daseinsberechtigung besitzt. Genau diese Form der Authentizität, so argumentiert sie, kann in einer unsicheren Welt Orientierung bieten.

Quellen:
- Das Trendseminar ‚Animalism‘ und ‚Instincts‘ von Lidewij Edelkoort auf der Modefabriek, Montag, 8. Juli 2025.
- KI-Tools wurden als Schreibhilfen verwendet.