Ein Sommer voller Stil: Die spannendsten Modeausstellungen 2024

Wer in den kommenden Sommermonaten in die Kultur und Historie der Mode eintauchen möchte, wird vielfach fündig. FashionUnited hat eine Auswahl in Europa und Übersee getroffen – von Blockbuster-Ausstellungen in den großen Modemetropolen bis zu kleineren Museen, die Bekleidung aus unerwarteten Blickwinkeln beleuchten.

Die Ausstellungen sind in der Reihenfolge ihres Ablaufdatums aufgelistet, damit Sie keine davon verpassen.

Eintauchen in die Avantgarde Kopenhagens

Die Ausstellung “Super High End Underground” bietet eine Momentaufnahme, wie Kunst und Mode in der dänischen Hauptstadt aufeinandertreffen und sich beeinflussen. Sie begibt sich auf die Spuren von Ästhetiken und Aktivismus im Kopenhagener Underground, wie der Rave-Kultur, und untersucht, wie sich diese in der Mode und im Bereich der zeitgenössischen Kunst widerspiegelt. Kollaborationen des Modedesigners HenHenrik Vibskov mit dem Grafikdesigner Andreas Emenius sind zu sehen, neben Werken von Künstler:innen wie Ava Samii oder Noah Umur Kanber.

Diese Ausstellung ist bis zum 28. Juli 2024 in der Nikolaj Kunsthal in Kopenhagen zu sehen.

Dal cuore alle mani - Dolce & Gabbana

In diesem Sommer lohnt sich ein Stopp in Mailand. Im Palazzo Reale ist die Ausstellung "Dal cuore alle mani" zu sehen, frei übersetzt "vom Herzen zu den Händen". In der Ausstellung werden mehrere Unikate von Dolce&Gabbana gezeigt. Neben Kunst, Architektur, Handwerk, Traditionen und natürlich "la dolce vita" werden auch Bezüge zur italienischen Kultur ausführlich beleuchtet.

Diese Ausstellung ist bis zum 31. Juli 2024 im Palazzo Reale in Mailand zu sehen.

Willy Vanderperre - Prints, Filme, ein Rave und mehr

Willy Vanderperre und seine Faszination für die Jugend stehen im Mittelpunkt der Ausstellung des Modemuseums Modemuseum Antwerpen. Der belgische Fotograaf arbeitete für diverse Magazine und Marken, wie Maison Margiela, Dior, Prada, Vogue, i-D oder W Magazine.

Diese Ausstellung ist bis zum 4. August 2024 im Antwerpener Modemuseum zu sehen.

Kinder in Samt und Seide

Das Schloss Eutin zeigt seine fürstlichen Kinderporträts mit ebenso erlauchter Kinderbekleidung aus der Sammlung und Stiftung Ohm. Als eine der größten Privatsammlungen für Kostüme in Europa kann die Stiftung auch einiges im Bereich der Kindermode aufbieten. Zu sehen im Schloss Eutin sind beispielsweise ein Hofkleid für eine 5-jährige Prinzessin oder ein Designer-Matrosenanzug für moderne Prinzen.

Diese Ausstellung ist bis zum 29. September 2024 im Schloss Eutin zu sehen.

Richard Avedon: Relationships

Der amerikanische Mode- und Porträtfotograf Richard Avedon ist das Thema der Ausstellung in der Kunsthal in Rotterdam. In der Retrospektive sind über 130 Werke von Avedon zu sehen. Er arbeitete für Magazine wie Harper's Bazaar und Vogue und führte eine neue Art der Modefotografie ein. Während bis dahin statische Posen die Norm waren, ließ Avedon seine Modelle sich in realistischen und dynamischen Einstellungen bewegen.

Diese Ausstellung ist bis zum 6. Oktober 2024 in der Kunsthal in Rotterdam zu sehen.

Sari / Statement: Mode aus India

Der Sari erfreut sich auch außerhalb Südasiens neuer Beliebtheit. Das traditionelle Kleidungsstück hat bereits viele Entwicklungen durchlaufen und zeitgenössischen Designer:innen finden immer wieder neue Formen. Das Wereldmuseum Amsterdam erforscht den Wandel des Kleidungsstücks in der Ausstellung "Sari / Statement: Mode aus Indien".

Diese Ausstellung ist bis zum 3. November 2024 im Wereldmuseum Amsterdam zu sehen.

Fake Food aus Stoff

Die Tische sind gedeckt, aber nur nicht mit Essbaren bei der Ausstellung des Textilmuseums St. Gallen. Die Tische mit den Exponaten sind einem Restaurant nachempfunden und setzen verschiedene Epochen, gesellschaftliche Klassen und Geschmäcker zueinander in Bezug. Als Teil der Tischkultur werden auch Drucke und Imitationen von Verzehrbarem in der Mode beleuchtet.

Diese Ausstellung ist bis zum 13. Oktober 2024 im Textilmuseum St. Gallen zu sehen.

Jules François Crahay, Zurück im Rampenlicht

Der Designer Jules François Crahay wird auch als "der vergessene Dior" bezeichnet. Sein Name geriet in Vergessenheit, aber das Mode- und Spitzenmuseum in Brüssel tut sein Bestes, um den Designer wieder ins Rampenlicht zu bringen. Crahay arbeitete unter anderem für die Modehäuser Nina Ricci und Lanvin und sein Name wurde nach dem Tod von Christian Dior 1957 als möglicher Nachfolger gehandelt.

Diese Ausstellung ist bis zum 10. November 2024 im Mode- und Spitzenmuseum in Brüssel zu sehen.

M/Others - Mode und Mutterschaft

Es gibt mehrere belgische Modemuseen und auch Hasselt hat diesen Sommer eine sehenswerte Ausstellung zu bieten. In der Ausstellung "M/Others - Mode und Mutterschaft" wird die Beziehung zwischen Kleidung und Mutterschaft untersucht. Dabei geht es nicht nur darum, welche Kleidung während der Schwangerschaft und der Stillzeit benötigt wird, sondern auch darum, wie Mütter von verschiedenen Designer:innen als Musen betrachtet wurden.

Diese Ausstellung ist bis zum 5. Januar 2025 im Modemuseum Hasselt zu sehen.

Statement-Ärmel

Sie kommen in vielen Formen die Statement-Ärmel, sei es überschwänglich verziert oder raffiniert konstruiert oder vergrößert - es gibt ein Statement-Ärmel - für jede Person. Zumindest ist das der Tenor der Ausstellung des Museum am Fashion Institute of Technology in New York.

Diese Ausstellung ist bis zum 25. August 2024 im Museum at FIT, New York, zu sehen.

Die Geschichte von Loverboy

Der Designer Charles Jeffrey Loverboy ist das Thema der Ausstellung im Somerset House in London. Die Ausstellung betrachtet die zehn Jahre, in denen der Designer vom "Club auf den Laufsteg" kam. Sie wirft einen Blick hinter die Kulissen der Gründung eines Modehauses und auf das Handwerk hinter den Kollektionen. Laut Somerset House handelt es sich um eine "maximalistische, immersive Show durch eine Reihe von sensorisch orientierten Räumen".

Diese Ausstellung ist bis zum 1. September 2024 im Somerset House in London zu sehen.

Sleeping Beauties

Was nützt ein Archiv, wenn es nicht ausgestellt werden kann? Das Metropolitan Museum of Art besitzt viele "schlafende Schönheiten", die aufgrund ihres zerbrechlichen Zustands nicht ohne weiteres ausgestellt und schon gar nicht getragen werden können. Durch neue Technologien erweckt das Museum die Stücke in der Ausstellung “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion” wieder zum Leben.

Diese Ausstellung ist bis zum 2. September 2024 im Metropolitan Museum of Art in New York zu sehen.

Viktor&Rolf ' Fashion Statements'

Es ist die erste große Retrospektive des niederländischen Modeduos Viktor&Rolf in Deutschland. Die Ausstellung “Viktor&Rolf Fashion Statements” rückt die Schnittmenge von Haute Couture und Kunst in den konzeptionellen Kreationen der beiden Designer in den Mittelpunkt. Mehr als 100 Entwürfe des niederländischen Modehauses sind in der Kunsthalle München zu sehen.

Diese Ausstellung ist bis zum 6. Oktober in der Kunsthalle München zu sehen.

Yuima Nakazato Beyond Couture

Rund 50 Entwürfe in Kombination mit Accessoires, Skizzen, technischen Zeichnungen, Stoffmustern, Fotos und Videos geben einen Einblick in die Arbeitsweise des japanischen Designers Yuima Nakazato. Nakazato ist bekannt für den avantgardistischen Stil seiner Couture-Kollektionen.

Diese Ausstellung ist bis zum 5. Januar 2025 im Museum für Spitze und Mode in der französischen Hafenstadt Calais zu sehen.

I.M Possible - Alles ist erlaubt

In einer Hamburg Ausstellung sind seit geraumer Zeit 20 Arbeiten von internationalen Modeschaffenden wie Rei Kawakubo oder Walter van Beirendonck zu sehen. Die gezeigten Entwürfe hinterfragen Mode und dekonstruieren Kleidung. Wechselnde Arbeiten von aufstrebenden Designer:innen ergänzen die Schau fortwährend.

Diese Ausstellung ist vom 7. Juli 2023 bis zum 6. Juli 2025 im Museum für Kunst & Gewerbe Hamburg zu sehen.

Naomi: In Fashion

Eines der bekanntesten Gesichter der Modeindustrie ist das Model Naomi Campbell. Campbell blickt auf eine 40-jährige Karriere als Model zurück. Sie war das erste schwarze Model auf dem Titelblatt der französischen Vogue – damals war sie 18 Jahre alt. Die Ausstellung beleuchtet den Weg der 15-jährigen Campbell ab dem Moment ihrer Entdeckung als Model, bis zu ihrer heutigen Position als Kulturikone.

Diese Ausstellung ist vom 22. Juni 2024 bis zum 6. April 2025 im Victoria and Albert Museum in London zu sehen.

Dieser Beitrag entstand mithilfe von Caitlyn Terra und Weixin Zha.