Was erwarten vier angehende Modedesigner:innen von ihrer Zukunft?

Wovon träumen die Stylist:innen von morgen? Vier junge Absolvent:innen des Bachelor-Studiengangs Modedesign der Mod'Art International Paris haben uns ihre Zweifel, Ambitionen und ihr Verhältnis zur Arbeitswelt anvertraut. Zwischen kreativer Leidenschaft, Freiheitsdrang, ökologischem Bewusstsein und unternehmerischen Ambitionen zeichnen ihre ehrlichen und spontanen Aussagen die Konturen einer neuen Generation, die nach Sinn sucht.

Was haben Sie nach dem Bachelorabschluss in Modedesign vor?

Gabin Le Roch: Ich möchte den Studiengang Digital Fashion Design an der Mod'Art belegen und gleichzeitig ein sechsmonatiges Praktikum als Image-Stylist bei Monoprix absolvieren. Dort werde ich vermutlich an der Vorbereitung von Fotoshootings arbeiten, also an der Auswahl der Models, der Briefing-Erstellung für die Fotografen:innen, der allgemeinen Stimmung und der Gestaltung von Moodboards.

Jade Troles: Ich suche derzeit eine Stelle im Rahmen des Masterstudiengangs ‘Direction Artistique et Management de Collection’ an der Mod'Art und führe deshalb Vorstellungsgespräche. Mich interessieren viele verschiedene Bereiche: Schnittmustererstellung, aber auch Styling oder Fotografie. Ich möchte daher mehrere Bereiche ausprobieren, um mich anschließend auf ein bestimmtes Gebiet zu spezialisieren. Für meine Bewerbungen habe ich beispielsweise sowohl bei Booking-Agenturen als auch bei Styling- und Schnittmuster-Agenturen gesucht – also in vielen verschiedenen Bereichen.

Léa Servo Dos Santos: Ich bin auf der Suche nach einer Stelle im Rahmen eines dualen Studiums. Neben meinen persönlichen Projekten möchte ich meine Marke in den sozialen Medien weiterführen, um bekannter zu werden. Das war nicht mein ursprüngliches Ziel. Aber bei der Gestaltung meiner Abschlusskollektion habe ich gemerkt, dass mir das sehr viel Spaß macht. Dank meines Instagram-Accounts konnte ich feststellen, dass meine Arbeit gut ankommt. Ich möchte meine Marke also in den sozialen Medien lancieren, um meine Bekanntheit zu steigern. Der Verkauf ist nicht mein Hauptziel.

Anthony Cancelmo: Ich setze mein Studium an der Mod'Art mit dem Masterstudiengang Digital Fashion Design fort.

Können Sie sich vorstellen, nach dem Studium bei einem Modehaus, einem Start-up oder freiberuflich zu arbeiten?

Gabin: Ich würde sehr gerne als Stylist für aufstrebende Designer:innen arbeiten. Ich denke, dass man in solchen Unternehmen mehr Freiheit hat, sich in verschiedenen Bereichen auszuprobieren. Das ist es, was mich an der Mode am meisten reizt: nicht nur in einem einzigen Bereich zu arbeiten, sondern verschiedene Dinge auszuprobieren. Idealerweise würde ich auch gerne meine eigene Marke gründen. Ich habe eine ganz besondere Vision, die ich gerne entwickeln und Produkte vermarkten möchte.

Jade: Im Moment suche ich für das duale Studium vor allem nach Unternehmen überschaubarer Größe. Dort habe ich vielleicht die Möglichkeit, mich in mehreren Bereichen zu engagieren. Ich habe noch keine Erfahrung mit großen Häusern gemacht, vielleicht habe ich da auch eine falsche Vorstellung…

Léa: Ich würde gerne bei einem Luxusmodehaus arbeiten, wie zum Beispiel Rick Owens. Das wäre der absolute Traum, wenn ich mit ihnen zusammenarbeiten könnte. Aber ich bin offen für alles. Ich werde sehen, welche Angebote ich bekomme und was sie für meine Kollektion bedeuten können.

Anthony: Ich hätte nichts dagegen, für eine Marke oder für jemanden zu arbeiten. Am liebsten würde ich aber freiberuflich arbeiten, um mich verändern zu können, neue Welten zu entdecken, mich anzupassen und verschiedene Dinge auszuprobieren. Das würde mir auch ermöglichen, von zu Hause aus zu arbeiten und zu reisen – ich möchte unbedingt neue Kulturen kennenlernen. Später möchte ich auch in Bereichen der Mode arbeiten, an die man nicht unbedingt denkt, wie zum Beispiel im Kino, das mich schon sehr inspiriert. Ich möchte viele Dinge ausprobieren.

Wie sähe Ihre ideale Stelle in fünf Jahren aus?

Anthony: Was ich liebe, ist die künstlerische Leitung, den Anfang einer Kollektion, wenn man sie sich vorstellt, die Suche nach Trends, Inspirationen, Farben und die Kombination all dessen in einem Moodboard. Die Schnittmustererstellung ist auch sehr wichtig, aber ich plane nicht, meine berufliche Karriere in diesem Bereich zu verbringen.

Gabin: Es fällt mir schwer, mich in die Zukunft zu projizieren und eine genaue Vorstellung davon zu haben, was ich will. Ich lasse mich ein wenig vom Wind treiben, weil ich es vorziehe, mir nicht zu viele Gedanken zu machen. So vermeide ich spätere Enttäuschungen. Idealerweise würde ich aber sehr gerne Künstler:innen stylen. Ich mag zum Beispiel die Welt und den Stil von Shy’m sehr und würde sie gerne eines Tages stylen.

Jade: Ich würde eher im Styling arbeiten und Moodboards erstellen. Und vielleicht nebenbei Schnittmuster entwerfen und Einzelstücke verkaufen. Aber beruflich denke ich eher an das Styling.

Léa: Ich mache mir noch keine konkreten Vorstellungen. Ich sehe mich in der künstlerischen Leitung oder als Stylistin für Künstler:innen, das würde mir sehr gefallen.

Befürchten Sie, in der Branche keinen Platz zu finden?

Anthony: Ja, ich habe große Bedenken. Im Moment müssen wir eine Stelle für ein duales Studium finden. Manche suchen auch Praktika für das nächste Jahr, und ich weiß, dass es schwierig ist. Nur wenige haben ihren Platz für ein duales Studium gefunden. Ich habe also ein wenig Angst vor der Zukunft, wenn es darum geht, eine Stelle zu finden. Deshalb möchte ich auch in anderen Bereichen der Mode arbeiten, nicht nur in der künstlerischen Leitung oder im Trendbereich. Ich bin offen für alles, so dass ich, wenn ich irgendwo keinen Platz finde, wechseln kann.

Gabin: Ich denke, es ist ein schwieriges Umfeld, in dem man sich durchsetzen und zu seinen Entscheidungen und Ideen stehen muss. Also ja, ich habe ein wenig Angst davor, wie es laufen wird. Aber ich habe immer Vertrauen in meine Projekte gehabt, deshalb mache ich mir keine Sorgen. Man muss positiv denken. Wenn man positiv und entschlossen ist, wird es gut gehen. Und man muss Geduld haben, die Dinge brauchen Zeit. Man muss Erfahrungen sammeln.

Jade: Ich mache mir ein wenig Sorgen, da es eine ziemlich geschlossene Welt ist. Man weiß, dass Beziehungen und Kontakte eine große Rolle spielen. Da es mir etwas schwerfällt, auf Menschen zuzugehen, denke ich, dass mich das vielleicht behindern könnte. Ich befürchte, dass ich meine Arbeit nicht verkaufen kann.

Léa: Ich mache mir keine besonderen Sorgen darüber, mich abzuheben. Indem ich Tattoos und Mode kombiniere (Anmerkung der Redaktion: Léa hat ihre Abschlusskollektion rund um Tattoos und Latex entwickelt), habe ich meine Leidenschaft gefunden, und ich habe gesehen, dass es gut ankommt.

Was müsste sich im Funktionieren der Branche ändern, um Ihre Generation besser aufzunehmen?

Anthony: Praktika und duale Studiengänge sind super, aber man kann manchmal schnell die Lust verlieren, wegen des Verhaltens mancher Arbeitgeber:innen. Sie sollten mehr zuhören.

Gabin: Ich weiß, dass unsere Generation eine völlig andere Denkweise in Bezug auf die Arbeitswelt hat, mit einer Einstellung, die besagt: ‘Man lebt nicht, um zu arbeiten, sondern man arbeitet, um zu leben’. Wir wollen eine bessere Vereinbarkeit von Privatleben und Beruf. Unsere Denkweise wird der vorherigen Generation nicht gefallen. Jede Generation muss sich an die andere anpassen, und wir müssen einen gemeinsamen Nenner finden. Aber ich denke, die Dinge werden sich ändern.

Jade: Ich habe kürzlich mehrere Absagen auf meine Bewerbung für ein duales Studium erhalten, mit der Begründung, dass sie lieber Personen mit mehr Erfahrung einstellen. Ich verstehe das, aber es ist ziemlich hinderlich für diejenigen, die neu in der Branche sind, da wir nicht genügend Erfahrung haben und es gleichzeitig schwierig ist, diese zu sammeln. Es ist also nicht einfach, zumal die Fördermittel für Unternehmen, die duale Studierende aufnehmen, sinken.

Was erwarten Sie von zukünftigen Arbeitgeber:innen?

Anthony: Ich erwarte, dass sie ihren Angestellten zuhören. Während meiner Praktika hatte ich manchmal das Gefühl, nur der Praktikant zu sein, und das ist schade. Wir sind jung, wir wissen nicht viel, wir machen uns vielleicht eine Utopie von der Berufswelt, und man nutzt uns ein wenig aus. Aber ich erwarte auch kreative Freiheit. Wir sind jung, wir haben viele Ideen, wir wollen viele Dinge tun. Man sollte uns ein wenig kreativ sein lassen, auch wenn man die Ideen später wieder anpassen muss. Letztendlich erwarte ich Respekt.

Gabin: Anerkennung für die Berufe im Bereich der Schneiderei.

Jade: Was die kreative Freiheit angeht, denke ich, dass es eher an uns ist, uns an die Unternehmen anzupassen. Ansonsten erwarte ich Anerkennung, weil das ermutigt und die Arbeitslust fördert, und Vertrauen. Ich weiß, dass ich mich besser einbringen kann, wenn mir vertraut wird.

Léa: Stabilität und Anerkennung, aber auch Interesse an der Marke, die ich entwickeln möchte.

Haben Sie über das Thema Gehalt nachgedacht? Haben Sie bestimmte Erwartungen?

Anthony: Ich weiß, dass das Einkommen nicht jeden Monat gleich sein wird, wenn ich mich selbstständig mache, und dass es von meiner Arbeit und meinen Aufträgen abhängt. Das Gehalt ist etwas, worüber ich nachdenke, zumal die Preise überall steigen und alles immer teurer wird. Meine Generation will viel Freizeit für ihre Hobbys. Was mir Probleme bereitet, ist nicht nur das Geld, sondern eher das Verhältnis zwischen der Anzahl der geleisteten Arbeitsstunden und dem Gehalt. Wir suchen nach einem perfekten Gleichgewicht, um das Geld, das wir verdient haben, genießen zu können. Aber wenn wir weniger als 100 Prozent arbeiten wollen, muss auch das Gehalt stimmen.

Gabin: Ich weiß, dass man im Bereich Schnittmustererstellung und Schneiderei weniger verdient und weniger anerkannt wird, obwohl es die Leute sind, die am besten bezahlt werden sollten, weil es ohne sie keine Kleidung gäbe.

Jade: Da ich gerade anfange, habe ich noch keine Erwartungen. Ich möchte verschiedene Bereiche ausprobieren und sehen, was mir gefällt. Ich werde später sehen, ob das, was ich kreiere, mehr verdient.

Möchten Sie Ihre eigene Marke gründen? Und wenn ja, welches Konzept hätten Sie?

Anthony: Ich habe es geliebt, meine Abschlusskollektion im Rahmen des Studiums zu entwerfen. Da es meine Kollektion war, konnte ich alles machen, was ich wollte, und ich hatte keine Einschränkungen. Später reizt es mich also sehr, meine eigene Marke zu gründen, oder sogar ein Kreativstudio, warum nicht auch Grafikdesign, denn ich liebe Typografie. Aber ich möchte mehr Erfahrung und Wissen sammeln.

Gabin: Ich setze mich in meinen Kreationen sehr für die LGBT-Queer-Community ein, weil ich finde, dass unsere Gesellschaft Rückschritte macht und es wichtig ist, diese Community zu verteidigen. Die Älteren haben so sehr für unsere Rechte und Freiheiten gekämpft, die müssen erhalten bleiben. Das möchte ich mit meiner Marke in den Vordergrund stellen, mit großer Meinungsfreiheit, einer exzentrischen Welt, in der man Spaß hat und sich austobt. Denn ich finde, dass diese Art von Marke, die in kreativer Hinsicht ein wenig ‘verrückt’ ist, fehlt – vielleicht aus Gründen der Rentabilität. Glücklicherweise gibt es Designer:innen, die das tun, wie Jeanne Friot, Weinsanto, Pressiat.

Léa: In wenigen Stichworten lässt sich meine Marke so zusammenfassen: Tattoo, authentisch, zweite Haut und Transparenz.

Was bedeutet für Sie heute das Wort ‘Erfolg’ in der Mode?

Anthony: Ich denke, die Bedeutung des Wortes ‘Erfolg’ hat sich in den letzten Jahren stark verändert, seit meine Generation in die Arbeitswelt eintritt. Ich denke, Erfolg ist heute Selbstverwirklichung, die eigene Arbeit zu lieben und sie nicht mehr als Arbeit zu empfinden.

Gabin: Ich denke, Erfolg bedeutet, etwas Gutes für die Gesellschaft und die Umwelt zu tun, sei es durch die Botschaft, die man vermittelt, oder durch ökologische Verantwortung.

Jade: Wenn man über eine Marke spricht und sofort weiß, wer der/die Designer:in ist, ist das meiner Meinung nach wichtig. Man weiß nicht immer, wer als Designer:in hinter einer erfolgreichen Marke steckt, und das ist einschränkend. Erfolg bedeutet auch, eigene Kreationen verkaufen zu können und bereits eine Kundschaft zu haben, die auf die neuen Produkte wartet und sie sehen möchte.

Léa: Erfolg bedeutet Anerkennung. Ein Erfolg in den sozialen Medien wäre schon gut. Mit anderen Worten, sich einen Namen zu machen.